豌豆荚艺术巡展落地广州 app主题油画诠释应用美学

2017年1月17日，用印象派油画诠释手机应用对美学的思考，以画展的形式呼吁行业重视应用设计，1月15至18日，一场名为“豌豆艺术馆”的主题油画巡展来到广州。阿里应用分发核心品牌豌豆荚携手全国12位青年艺术家，以22款注重设计的应用为灵感，创作主题油画，展现现代科技与艺术创作的跨界融合之美，倡导应用美学精神。据悉，该巡展已先后在北京、杭州、广州举办，本月底将在法国巴黎Espace130画廊展出。

12位青年艺术家用油画诠释应用之美

在“豌豆艺术馆”里，大众熟悉的应用不再是移动设备中的那个小方块。曾受苹果公司邀请举办过ipad画展的艺术家孙蓉芳，以“Uber优步”为主题创作了油画《共享经济》，现代社会房子和车子挤挤挨挨，画中的荷兰暖色复古的色调洒落在欧式小镇与过往车上，意在表达共享经济带给人们的便捷与愉悦。

手游“纪念碑谷”曾获苹果设计奖，并被“豌豆荚应用发布会”首发推荐给国内用户。艺术家王非凡将对“纪念碑谷”的理解融入到作品《寻回记忆》。他认为，曾经每个人心里都有个神圣的丰碑，信仰的缺失使人们变的越发现实，躁动让心中的向往坍塌而变成过去的记忆，唯有美好方能让小女孩找回曾经记忆中的纪念碑。

以“飘一代”为艺术团体的80年后青年艺术家代表柯坎法表示，自己根据“蜻蜓FM”创造的《身临其境》，灵感源于自己曾经的油画《自由区》，收听电台犹如一片自由的区域，给人森林（身临）其境的体验。画作中他借用了转换的手法，使听觉转换成视觉、触觉，画中人舒畅的栖息在叶子上，伴随播放的电台声，沉浸在在鸟语绿叶间的氛围。

应用设计将成为行业“标配”

“此次作品既是我个人作品的一个延续，也是新媒体和经典艺术的交融带来一次全新的跨界尝试，”柯坎法表示，这样交融能碰撞出新概念的当代艺术理念，把艺术的领域界线再次扩大，也为当下应用开发者和使用者带来全新的审美和交互思考。

很多人会将应用设计等同于产品UI上的视觉，实际上应用设计是一套包含产品功能、交互体验等多方面的系统。

伴随着移动智能设备的普及和移动互联网的成熟，“用户对应用的需求不再仅停留于功能性上，产品设计和体验上的细节美感也成为评判的标准，” UC&豌豆荚市场部总经理周默表示，豌豆荚此次举办“豌豆艺术馆”巡展，意在通过经典艺术的形式诠释应用设计之美，呼吁行业与用户关注应用美学。

豌豆荚联合业界倡导应用美学

创世至今，豌豆荚除了自身产品设计在业内享有口碑外，一直致力于倡导应用美学精神。2011年，国内移动互联网发展初期，豌豆荚设立了国内首个以用户体验为核心的应用奖项——“豌豆荚设计奖”，每周从设计、内容、功能、创新四个维度评选出一款优质应用，通过客户端及专业应用推荐媒体，将获奖的好应用主动推荐给用户，至今发布270期。VSCO、Airbnb、Line、网易云音乐、iWeekly等国内外优质应用都曾荣获“豌豆荚设计奖”。

在上个月豌豆荚举办“发现更大更美好的世界”战略发布会期间，除了在发布会所在的美术馆展出豌豆艺术馆，豌豆荚还与好奇心日报、黄油相机等7款app的“大佬”联合解读应用美学，呼吁业界关注。正如蚂蜂窝自由行COO吕刚所说，优质的交互设计于无形之中激发我们去分享美好世界。据悉，在北京、杭州、广州三站巡展之后，豌豆艺术馆将于本月底在法国巴黎Espace130画廊展出。