交响套曲《珠江》将在第六届粤港澳大湾区文化艺术节开幕式首演
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10月31日，交响套曲《珠江》将在第六届粤港澳大湾区文化艺术节开幕式上迎来世界首演。这部由广州交响乐团委约，著名作曲家、北京电影学院教授舒楠与星海音乐学院作曲系主任陈思昂联合创作的大型合唱交响作品，届时将由广交音乐总监黄屹执棒、广州交响乐团联袂深圳歌剧舞剧院合唱团的大湾区超强阵容在深圳滨海艺术中心世界奏响。
从珠江的生命律动出发，经对岭南风韵的细腻咏叹，升华为对新时代的深情礼赞。10月29日，交响套曲《珠江》的四位主创——舒楠、陈擎、陈思昂、黄屹在广州接受媒体采访时，讲述了这部“珠江史诗”的创作心路。
精雕七轮打磨，构筑湾区史诗
交响套曲《珠江》由著名作曲家、北京电影学院教授舒楠和星海音乐学院作曲系主任陈思昂携手共创，以珠江流域地理线索与人文意象为依托，紧扣“不忘初心，大江潮涌”主线，遵循“溯源—咏叹—礼赞—升华”的情感递进，依自然、人文、价值三层逻辑递进，以五大乐章《源远流长》《珠水连天》《广府烟火》《我的珠江》《盛世远航》勾勒珠江从源头到入海的自然景观、人文积淀与时代精神，为湾区奉上一部可听、可感、可传的江河史诗。
舒楠曾在广州生活8年，“创作《珠江》的过程，也是我对广东这片土地的深情致意。我也希望有一部交响套曲，来专门书写珠江。”他表示，在十五运会筹备工作如火如荼时就接到了交响套曲《珠江》的创作任务。“《天海一心》那时候还没动笔，我就已经开始琢磨《珠江》了。”作品七易其稿，构思凝练精巧，全长约45分钟，每一处音符都承载着创作者的艺术思考。“组曲里面融入了我几十首作品的素材，包含《天海一心》《灯火里的中国》《不忘初心》《新的天地》等。乐曲一路辗转起伏，如同珠江江水浩浩荡荡、奔腾向前。”
长居岭南的陈思昂则表示，《珠江》是团队酝酿许久的心血之作，是一部“充满人间烟火、画面感十足”的作品。他说：“主创团队的初衷，就是希望珠江两岸的老百姓，听到音乐，脑海中浮现出自己日常所见的珠江模样。不看标题，听众也能够从音乐中联想到珠江，联想到自己在珠江边生活的所见所感，这是这部作品最核心的追求。”
首演即是新始，续创经典新声
作曲家完成一度创作，指挥与乐团的舞台演绎，则是赋予作品生命力的二度创作。广州交响乐团音乐总监黄屹表示，《珠江》从最初的七大乐章凝练为五大乐章，是“一个非常痛苦和艰难的过程”，“作曲家每写一个音符都倾注了心血，但他们愿意把作品带到新的高度，所以有了这样一个提炼、浓缩的过程。”从乐章结构压缩调整，到粤语合唱、阿卡贝拉、民族打击乐等特色元素的呈现，黄屹带领乐团、合唱团和舒楠、陈思昂两位作曲家持续沟通磨合，不断改进。他认为，《珠江》是可听性极强、门槛并不高的新作品。一些新作品容易使人望而却步，但这部作品把学术与音乐两者结合得非常好。
广州交响乐团团长陈擎则表示，《珠江》体量宏大，融入了管弦乐、人声、合唱等艺术表现形式以及广东与云南、贵州、广西地区的特色音乐元素，兼具可听性与宏大叙事。他认为，合唱在作品中作为人声声部来使用，以无词演唱的形式丰富交响乐团的音色层次。“作品的创作巧思就体现在，把人声当作一件乐器、一个声部融入交响乐当中，从第一乐章开始就有所体现。第三乐章里还有一段阿卡贝拉无伴奏无词合唱，用来描摹珠江两岸的广府民俗与市井烟火气息。”
作曲家舒楠也称赞广州交响乐团的技术功底非常扎实，将作品素材串联、融合得精彩纷呈。“广州交响乐团为此倾注了大量心血，陈擎团长、指挥家黄屹与乐团同仁一同推进。”
这也是广州交响乐团继2022年、2025年后，第三次为粤港澳大湾区文化艺术节担纲开幕演出。陈擎透露，首演之后主创将继续打磨，并计划于12月10日在星海音乐厅举行广州公演，届时将加入童声合唱，让这一作品更具层次。
